衛武營國家藝術文化中心 National Kaohsiung Center for the Arts (Weiwuying)

近年最成功現代芭蕾舞團之一的德國萊茵芭蕾舞團首度跨出歐洲，由藝術總監暨首席編舞家、曾獲德國《tanz舞蹈》雜誌「年度傑出編舞家」的馬汀．薛雷夫，率領四度榮獲該雜誌「年度最佳舞團」的團隊來臺，與衛武營國家藝術文化中心藝術總監簡文彬指揮的臺北市立交響樂團，3月2日、3日在衛武營歌劇院攜手演繹現代芭蕾舞作《馬勒第七號》。

名作曲家馬勒的作品是近代交響樂界顯學，馬汀．薛雷夫早在1995年，就曾以馬勒《呂克特之歌》編舞，20年後再以馬勒第七號交響曲完成舞作《馬勒第七號》，2015年於英國愛丁堡國際藝術節大獲好評。曾任職萊茵歌劇院指揮多年的老夥伴簡文彬力邀，將亞洲首演獻給衛武營，帶來封箱作《馬勒第七號》，對做為全臺舞蹈人才搖籃的高雄，現代芭蕾名團的演出不容錯過。
 

馬勒的第七號交響曲，在其所有作品中被認為是神祕、難懂的，運用五個樂章一路鋪陳，彷彿從黃昏到深夜，最後迎來明亮的早晨。簡文彬指出，馬勒身兼知名指揮家和作曲家兩種身分，非常理解指揮想要的是甚麼，雖然演出馬勒作品對指揮或樂團都是很大的挑戰，但演出後都會有暢快淋漓的舒暢感。

經過馬汀．薛雷夫深度琢磨，以現代芭蕾將此交響曲具象化。舞者們時而穿著靴子重踏舞台發出咄咄逼人的聲響，時而換上芭蕾舞鞋或赤足，在舞台上舞出彷彿無重力的飛躍，透過舞者肢體語言創造了極具反差的意象，再將這些意象拼貼成如夢似幻的場景，以舞姿填補了樂曲中的留白，增添了第七號交響曲的故事性。

馬汀．薛雷夫創作重心多放在人們生活中的奮鬥上，《馬勒第七號》以嚴肅又幽默的方式，具體呈現生命中的種種挑戰，絲毫不遮掩人生中的挫折與瑕疵，但最終仍能看見生命中的那道曙光。在觀賞薛雷夫作品時不需有太大的包袱，不妨打開自己的感官，看看編舞家如何運用舞蹈傳達其意念，透過與音樂的碰撞帶來更多的感動。

馬汀．薛雷夫被國際認為是目前最創新的編舞家之一，曾任瑞士伯恩芭蕾舞團及德國美茵茲芭蕾舞團藝術總監。自2009/2010舞季接任萊茵芭蕾舞團藝術總監暨首席編舞家，2010年就奪下德國《tanz》「年度傑出編舞家」殊榮。在他領導下，舞團打破傳統芭蕾舞團階級區分建制，沒有首席或當家舞者，對比一般現代芭蕾舞團僅10多名舞者，萊茵芭蕾舞團編制龐大舞者多達40餘名，每個成員都是獨一無二的獨舞家，此次將有40名舞者造訪臺灣。

萊茵芭蕾舞團也成為德國最成功芭蕾舞團之一，繼2010年獲得表演藝術雜誌《德國舞台》(Die Deutsche Bühne)票選第一名殊榮後，更分別於2013、2014、2015及2017年四度榮膺為《tanz》「年度最佳舞團」。除在德國萊茵歌劇院轄下的「杜塞道夫歌劇院(Opernhaus Düsseldorf)和「杜伊斯堡劇院(Theater Duisburg)」演出外，舞團也經常獲邀赴國際巡迴與參與藝術節演出。

除了馬汀．薛雷夫的舞蹈創作，本次馬勒第七號交響曲將由簡文彬擔任指揮，帶領臺北市立交響樂團擔綱演奏。簡文彬與馬汀．薛雷夫在德國已合作多年，他形容馬汀．薛雷夫與雲門舞集藝術總監林懷民一樣，雖然都看不懂五線譜，但卻是他所遇過音樂直覺最強大的兩位編舞家。此次馬汀．薛雷夫來臺也將一償宿願拜訪大師林懷民，兩人與簡文彬將於2月28日在衛武營進行「《大師開啟歌劇院》—林懷民x馬汀．薛雷夫x簡文彬—與馬勒共舞」大師對談。