旅歐編舞家林美虹氣勢磅礡史詩鉅作《新娘妝》亞洲首演就在衛武營

2019.05.31

奧地利林茲國家劇院舞團藝術總監林美虹舞作《新娘妝》,運用林美虹擅長的舞蹈劇場形式,並融入臺灣文學與音樂元素,為長年在黑暗中噤聲的人吶喊,是一齣關懷普世人權的史詩級舞蹈作品。《新娘妝》至今已在德國、奧地利演出近50場,今年 7月是林美虹第一次帶著這部作品回臺灣演出。將於7月6日(六)、7日(日)在衛武營歌劇院舉行亞洲首演。

 

《新娘妝》是林美虹首度以故鄉題材及文化元素為靈感的作品。來自東方的她長年在西方的藝術環境中創作,最擅長的就是將多元文化體驗下的情感衝擊帶入作品中。林美虹表示:「《新娘妝》要表達的是與生俱來的普世人權價值,臺灣的二二八、法西斯主義、德國納粹到現今的歐洲難民議題,都是情感衝擊文化、社會、國家的極致表現,不論是哪一種原因造就的痛楚與遺憾,都是一種普世的情感,不分種族、背景、國籍,不用言語都能感受。逝去不代表就該埋藏,安靜更不代表一切安好,希望世人能和這齣作品共振、疼惜與悲憫,在這場追思儀式中洗滌療傷。即使逝者已往,我們仍然情感同在。這支作品回到臺灣是理所當然,包括先前甄選來自臺灣各地的素人演員甄選者,到這幾天回臺做宣傳,都讓我覺得夢想快實現了。」

 

《新娘妝》以作家李昂的小說《彩妝血祭》為創作靈感,當中傳達編舞家心內深處的心痛與不捨,疼惜受盡煎熬仍盡力生存的靈魂,展現人道深切關懷。林美虹以長時間的沈思,來體驗受難者痛楚,最後以震撼人心的舞台張力呈現出成熟之作。2011 年在德國初亮相,《新娘妝》就入圍德國藝術界最高榮譽的「浮士德獎」,受到評審與觀眾的高度肯定。2017 年林美虹有感於歐洲難民潮的苦難,再度於奧地利林茲國家劇院推出《新娘妝》造成轟動,並於當年獲德國劇院藝術聯盟評選為「年度最佳作品」。

 

▲圖說:劇作家&歌者游源鏗(左一)、旅法古琴音樂家游麗玉(左二)、奧地利林茲國家劇院舞團藝術總監林美虹(左三)、文化部長鄭麗君(右二)、衛武營國家藝術文化中心藝術總監簡文彬(右一)。

 

文化部長鄭麗君表示:「國家暴力的受難者不分族群,這段歷史不只是受難者個人的受難歷史,更是所有人都需共同面對的課題,轉型正義是要誠實面對過去被湮沒、被刻意遺忘的人權受害歷史。2016年我們就期盼,有機會能促成林老師將這支舞作帶回臺灣,很高興在各方人士、衛武營的藝術總監簡文彬和整個團隊的努力下。《新娘妝》透過藝術,向世界彰顯人性最基本的價值與愛,以及臺灣的人道精神,故事講述的不只是受難者與家屬,更是每個臺灣人的故事。現在即將要回到娘家臺灣,而且是在象徵文化平權和空間解嚴的衛武營演出,意義格外重大。」

 

《新娘妝》整部作品由現場音樂貫穿,音樂創作及演奏由德國編曲家Michael Erhard、劇作家及戲曲演唱家游源鏗編寫唱詞,並與旅法古琴音樂家游麗玉及歐洲的音樂家攜手演出,打破東、西音樂的藩籬,將不同的文化元素融合在舞蹈之中。此外,林美虹認為《彩妝血祭》的「妝」就是代表「面具」,在當時的背景下,劇中母子都無法面對彼此在性別認同的「異見」,因此必須隱藏真實想法,讓自己躲在面具後面,直到最後才在遺憾中取得諒解,以「新娘妝」送兒子離去。

 

衛武營國家藝術文化中心藝術總監簡文彬表示:「衛武營是屬於眾人的藝術中心,也一直致力於透過藝術,做為族群溝通平台、創造不同族群間對話與理解的機會。很高興這次林美虹老師和創作團隊,願意將《新娘妝》亞洲首演的機會給了衛武營,藉由舞蹈和音樂訴說我們自己的故事,讓臺灣觀眾能藉由這齣作品,更加理解自由與人權普世價值的重要性。林美虹老師無論是創作,或是先前到衛武營徵選素人演員,都讓我們看到林老師的『無私』,與眾人分享、一起攜手完成作品。」

 

林美虹曾歷任德國普倫歌劇院舞團、多蒙德歌劇院舞團,和達姆國家劇院舞蹈劇場等三所劇院舞團藝術總監,現任奧地利林茲國家劇院舞團藝術總監。個人習舞啟蒙於蘭陽舞蹈團,早期留學義大利羅馬國家舞蹈學院,再赴埃森福克旺學院學習,後於歐洲發展。跨文化以及跨領域的學習,成就林美虹多元豐富的創作風格,除舞蹈劇場外,並跨界執導歌劇、清歌劇及音樂劇,且屢獲國際藝術大獎,林美虹在2017 年以《天鵝湖-柴可夫斯基的悲愴人生》獲奧地利國家音樂舞台劇獎「最佳舞蹈藝術作品」 、2018 年以《小美人魚》獲奧地利國家音樂舞台劇獎「最佳整體舞蹈藝術作品」,並在今年甫以《樂音繚繞》再度入圍奧地利國家音樂舞台劇獎。

 

德國法蘭克福廣訊報首席舞評休斯特(Wiebker Huster),讚譽林美虹賦予舞蹈劇場全新生命,認為其作品充滿引人入勝的影射技巧,留下令觀眾難忘的精采印象。
 

《新娘妝》將於7月6日(六)晚上七時三十分、7日7日(日)下午二時三十分,在衛武營歌劇院舉行亞洲首演,購票請洽兩廳院售票系統,或點選節目資訊