樹洞電音董茲董
由電子音樂藝術家、即時影像藝術家、音樂家、VJ所共同打造一場看得見、也聽得到的音像派對Audio-Visual Party，熱情歡迎大眼睛大耳朵與愛好電音的朋友們共融享受派對氛圍。
1830-1910 第一場：演出者 HH
1910-1930 換場
1930-2030 第二場：演出者 三牲獻藝feat.柏樂座
第一場演出者 ∣ HH (DJ set)
HH成立於2013年，由姚仲涵與葉廷皓兩位聲響藝術家共同創作，從實驗聲響走向電子音樂，以創作者身分自行混種之Audio-Visual團體。聲音創作以強烈的節奏為主體，混種於聲音藝術與電子音樂之間。視覺則以聲音數值即時驅動影像流變，創造特殊的空間感知體驗。
近年參與香港「Sonic Anchor #20」、東京六本木Super Deluxe「Beyond Code」、澳洲布里斯本「世界劇場藝術節」等演出。2017發行第一張實體專輯「remotion」。除以聲響結合電子音樂的作品外，HH也企圖將影像還原成光，使影像與聲音在空間中呈現一致的穿透性，以「光」與訊號之間的「同步」強烈左右觀眾對於自己身體的感知，創造更多的身體感與儀式般的體驗，讓觀眾在空間中的能量延續、擴大，呈現一種專注、沉浸的獨特感官狀態。(照片版權｜蔡欣邑)
姚仲涵
國立臺北藝術大學科技藝術研究所碩士，作品形式包含聲光裝置、聲響演出與音樂製作，透過光與聲音之間的呼應和對比，觸發觀者對自身體感的想像。2005年開始從事聲響創作，獲臺北數位藝術節聲音藝術首獎(2008)，並多次受邀參與國際展覽與演出：日本「福岡亞洲藝術三年展」(2009)、東京「NTT ICC-Emergencies!014」(2010)、阿姆斯特丹「STEIM - Massive Light Boner」(2010)、洛杉磯「Long Beach Museum of Art - Beyond the Frame」(2016)、臺北市立美術館「物·理」(2016)….等。目前為實踐大學建築設計學系助理教授。
葉廷皓
國立臺北藝術大學科技藝術研究所藝術碩士班數位藝術組，作品多聚焦在聲音與影像之間的關聯，融合預製與即時發生的聲音與影像，並以錯誤美學為出發，企圖尋找屬於新媒體時代的諧擬與辯證。除了個人作品之外，也參與舞蹈、劇場製作與實驗音像場景。目前為實驗音像推廣團體「噪流」現任負責人。
第二場演出者 ∣ 三牲獻藝
音樂圈重量級三大電音製作人 鄭各均 X FISH X 柯智豪
各自風格迥異，融合臺灣傳統廟會慶典音樂，跨界奇幻組合，古法新釀，從沒體驗過的全新混種作品！一切從藝閣說起，臺灣近三百年廟會歷史中，藝閣上扮演過各式各樣的神話戲劇人物，藉此呈現民間傳說或小說戲曲之故事情節，不但在藝術展演於民間深根發揮力量，更有資訊傳達寓教意義。
身為臺灣人，開始思考如何挖掘並傳承文化，延續這樣多元展現的創作精神；三牲獻藝由音樂圈重量級三大電音製作人與神靈系藝術團隊，各自迥異的風格，搭配傳統文化採集，製作全新的混種作品，進行一系列的文化長程計劃。
鄭各均
別名Sonic Deadhorse，知名電音製作人，2013金音獎《最佳電音單曲獎》與《最佳電音專輯獎》雙冠王、2016金音獎最佳樂手。其演出形式結合電子音樂與器樂演出，具深厚器樂能力與爵士樂演奏經驗，是台灣獨一無二的高門檻一人演奏電音單位。
fish.the
曾獲2011金鐘獎音效獎提名《舊情照相館/公共電視)》，2001金馬獎最佳原創電影音樂和《千禧曼波》。獲第一屆新聞局樂團輔導金「Fish and the Bedroom Riot」。專書《電子舞曲聖經》，曾出版配樂原聲帶《草木戰役 EXOTIC EXOTICISM/公共電視》，《沒參加 /水晶唱片》 唱片《向前走 REMIX/ 林強精選 2001向前走 》，《迎春花/ 歡樂電子中國年 》。並有電視廣告《TOYOTA 切割篇》，《麥當勞搖搖薯條》等。
柯智豪Blaire Ko
音樂家，曾獲台灣金鐘獎最佳音效配樂，金曲獎最佳客語專輯，多次入圍金曲獎最佳樂團，最佳非流行演奏專輯，誠品選樂，TAIPEI TIMES年度最佳專輯等，曾任教於國立臺灣師範大學音樂系作曲組，音樂作品涵蓋古典到實驗，演唱會到電視電影舞台配樂，不但是現今世界各地各領域導演最愛配合的配樂家，也是少數能獨立完成大量各音樂型態製作的音樂家。
邱智群CHIU, CHIH-CHUN
平面設計師、VJ、映像作家
全職設計、動畫、新媒體、插畫的創作者．作品主要從平面設計、立體結構、三維空間、材質應用和動態影像的關係連結，從中加入台灣文化符號與插畫創作以及glitch、老時代電影、電視文化之類的相互運用。 曾參與 混種現場、台灣錄像展、松山捷運開幕、北美館、台北燈節光雕、國慶日總統府光雕、中正紀念堂、科技藝術節、失聲祭、文化博覽會的許多場合演出 。 亦也參與過林宥嘉、張惠妹演唱會的動畫製作，美國西南偏南藝術季、巴黎萊雅時裝秀、SHE演唱會、多場藝人樂團的視覺設計。
栢樂座
海納百川，希望在臺灣長出屬於我們自己的音樂。以傳統樂種樂器出發，致力於融合運用臺灣各種傳統聲景，用我們自己的聲音說故事。
樹洞電音董茲董
由電子音樂藝術家、即時影像藝術家、音樂家、VJ所共同打造一場看得見、也聽得到的音像派對Audio-Visual Party，熱情歡迎大眼睛大耳朵與愛好電音的朋友們共融享受派對氛圍。
1830-1910 第一場：演出者 HH
1910-1930 換場
1930-2030 第二場：演出者 三牲獻藝feat.柏樂座
第一場演出者 ∣ HH (DJ set)
HH成立於2013年，由姚仲涵與葉廷皓兩位聲響藝術家共同創作，從實驗聲響走向電子音樂，以創作者身分自行混種之Audio-Visual團體。聲音創作以強烈的節奏為主體，混種於聲音藝術與電子音樂之間。視覺則以聲音數值即時驅動影像流變，創造特殊的空間感知體驗。
近年參與香港「Sonic Anchor #20」、東京六本木Super Deluxe「Beyond Code」、澳洲布里斯本「世界劇場藝術節」等演出。2017發行第一張實體專輯「remotion」。除以聲響結合電子音樂的作品外，HH也企圖將影像還原成光，使影像與聲音在空間中呈現一致的穿透性，以「光」與訊號之間的「同步」強烈左右觀眾對於自己身體的感知，創造更多的身體感與儀式般的體驗，讓觀眾在空間中的能量延續、擴大，呈現一種專注、沉浸的獨特感官狀態。(照片版權｜蔡欣邑)
姚仲涵
國立臺北藝術大學科技藝術研究所碩士，作品形式包含聲光裝置、聲響演出與音樂製作，透過光與聲音之間的呼應和對比，觸發觀者對自身體感的想像。2005年開始從事聲響創作，獲臺北數位藝術節聲音藝術首獎(2008)，並多次受邀參與國際展覽與演出：日本「福岡亞洲藝術三年展」(2009)、東京「NTT ICC-Emergencies!014」(2010)、阿姆斯特丹「STEIM - Massive Light Boner」(2010)、洛杉磯「Long Beach Museum of Art - Beyond the Frame」(2016)、臺北市立美術館「物·理」(2016)….等。目前為實踐大學建築設計學系助理教授。
葉廷皓
國立臺北藝術大學科技藝術研究所藝術碩士班數位藝術組，作品多聚焦在聲音與影像之間的關聯，融合預製與即時發生的聲音與影像，並以錯誤美學為出發，企圖尋找屬於新媒體時代的諧擬與辯證。除了個人作品之外，也參與舞蹈、劇場製作與實驗音像場景。目前為實驗音像推廣團體「噪流」現任負責人。
第二場演出者 ∣ 三牲獻藝
音樂圈重量級三大電音製作人 鄭各均 X FISH X 柯智豪
各自風格迥異，融合臺灣傳統廟會慶典音樂，跨界奇幻組合，古法新釀，從沒體驗過的全新混種作品！一切從藝閣說起，臺灣近三百年廟會歷史中，藝閣上扮演過各式各樣的神話戲劇人物，藉此呈現民間傳說或小說戲曲之故事情節，不但在藝術展演於民間深根發揮力量，更有資訊傳達寓教意義。
身為臺灣人，開始思考如何挖掘並傳承文化，延續這樣多元展現的創作精神；三牲獻藝由音樂圈重量級三大電音製作人與神靈系藝術團隊，各自迥異的風格，搭配傳統文化採集，製作全新的混種作品，進行一系列的文化長程計劃。
鄭各均
別名Sonic Deadhorse，知名電音製作人，2013金音獎《最佳電音單曲獎》與《最佳電音專輯獎》雙冠王、2016金音獎最佳樂手。其演出形式結合電子音樂與器樂演出，具深厚器樂能力與爵士樂演奏經驗，是台灣獨一無二的高門檻一人演奏電音單位。
fish.the
曾獲2011金鐘獎音效獎提名《舊情照相館/公共電視)》，2001金馬獎最佳原創電影音樂和《千禧曼波》。獲第一屆新聞局樂團輔導金「Fish and the Bedroom Riot」。專書《電子舞曲聖經》，曾出版配樂原聲帶《草木戰役 EXOTIC EXOTICISM/公共電視》，《沒參加 /水晶唱片》 唱片《向前走 REMIX/ 林強精選 2001向前走 》，《迎春花/ 歡樂電子中國年 》。並有電視廣告《TOYOTA 切割篇》，《麥當勞搖搖薯條》等。
柯智豪Blaire Ko
音樂家，曾獲台灣金鐘獎最佳音效配樂，金曲獎最佳客語專輯，多次入圍金曲獎最佳樂團，最佳非流行演奏專輯，誠品選樂，TAIPEI TIMES年度最佳專輯等，曾任教於國立臺灣師範大學音樂系作曲組，音樂作品涵蓋古典到實驗，演唱會到電視電影舞台配樂，不但是現今世界各地各領域導演最愛配合的配樂家，也是少數能獨立完成大量各音樂型態製作的音樂家。
邱智群CHIU, CHIH-CHUN
平面設計師、VJ、映像作家
全職設計、動畫、新媒體、插畫的創作者．作品主要從平面設計、立體結構、三維空間、材質應用和動態影像的關係連結，從中加入台灣文化符號與插畫創作以及glitch、老時代電影、電視文化之類的相互運用。 曾參與 混種現場、台灣錄像展、松山捷運開幕、北美館、台北燈節光雕、國慶日總統府光雕、中正紀念堂、科技藝術節、失聲祭、文化博覽會的許多場合演出 。 亦也參與過林宥嘉、張惠妹演唱會的動畫製作，美國西南偏南藝術季、巴黎萊雅時裝秀、SHE演唱會、多場藝人樂團的視覺設計。
栢樂座
海納百川，希望在臺灣長出屬於我們自己的音樂。以傳統樂種樂器出發，致力於融合運用臺灣各種傳統聲景，用我們自己的聲音說故事。
