● 節目全長約90分鐘，含中場休息20分鐘。
● 建議7歲以上觀眾觀賞。
衛武營實聯登記
因應「嚴重特殊傳染性肺炎（COVID-19）」防疫措施，您可於演出前三日填寫衛武營實聯登記，於演出當日進場時，出示電子信件確認信給現場工作人員，以便您進場，謝謝。
呂紹嘉 & 湯瑪斯・漢普森 & NSO (節目異動)
※原訂2020年9月26日（六）19:30於音樂廳舉辦之呂紹嘉 & 湯瑪斯・漢普森 & NSO，節目異動為《世紀交會》，已購票者可持原票券入場，退票方式請詳異動公告。
1946年，斯特拉溫斯基為巴塞爾室內管弦樂團譜寫D大調絃樂協奏曲，全曲三樂章，精巧短小，聲響新穎且充滿動能，時有動聽旋律湧現，被視為新古典主義風格的絕佳作品。
貝多芬的第一號交響曲，承襲海頓、莫札特等人的古典技法，第一樂章和莫札特第41號交響曲相似。同時做了新嘗試，如：讓和聲基礎的低音聲部演奏主題旋律，一改以高音聲部為主的作法，既轉換樂曲氛圍，拓展樂器演奏的可能性，同時讓聽覺效果豐富。
馬勒以音樂深掘人生的光明與黑暗，《年輕旅人之歌》反映苦戀心境，其中〈今早我走過田野〉，明媚田野風光，撫平不了幸福不可得的事實。《少年的魔法號角》裡的〈不再相見〉，刻劃戀人離世的哀痛，〈在塔樓中被逼害者之歌〉談論可貴的自由，〈哨兵的夜歌〉描述夜哨士兵的憂慮。《青年時代之歌》裡的〈在史特拉斯堡的城寨中〉，談論士兵生存條件嚴苛，難以返家。〈起床鼓〉呈現前線鼓手在殺戮現場的動魄驚心。
演前導聆
9月26日 (六) 18:50-19:10 音樂廳三樓大廳
演出曲目
斯特拉溫斯基｜D大調絃樂協奏曲
貝多芬｜第一號C大調交響曲，作品21
馬勒｜歌曲集錦
今早我走過田野，選自《年輕旅人之歌》
不再相見，選自《少年的魔法號角》
在塔樓中被逼害者之歌，選自《少年的魔法號角》
哨兵的夜歌，選自《少年的魔法號角》
在史特拉斯堡的城寨中，選自《青年時代之歌》
起床鼓
演出者介紹
指揮｜呂紹嘉
出身臺灣，為享譽國際樂壇的旅歐名指揮家。自鋼琴啟蒙，後隨陳秋盛研習指揮，繼而赴美印第安那大學及維也納國立音樂院深造。在贏得法國貝桑頌、義大利佩卓地和荷蘭孔德拉辛三大國際指揮大賽首獎後，展開了他在歐洲的指揮生涯。
旅居德國期間先後擔任柏林喜歌劇院首席駐團指揮（1995-1998）、德國柯布倫茲市立歌劇院音樂總監（1998-2001）、德國國家萊茵愛樂交響樂團音樂總監（1998-2004）、德國漢諾威國家歌劇院音樂總監（2001-2006），並於2004年5月獲文化部長頒贈象徵該省文化最高榮譽的Peter Cornelius獎章。
在歌劇的領域中，曾於英國國家歌劇院、雪梨歌劇院等客席登台指揮。歌劇外，呂紹嘉在交響樂指揮的表現也同樣耀眼。近年來合作的交響樂團有：柏林、巴伐利亞廣播、荷蘭皇家音樂大會堂管絃樂團等。在亞洲，與香港管弦樂團、NHK、首爾愛樂，及北京、上海等地的代表性樂團合作演出。自2010年8月起接任NSO 國家交響樂團音樂總監。並於2014-2017兼任南丹麥愛樂交響樂團的首席指揮。
男中音｜湯瑪斯・漢普森
湯瑪士・漢普森是美國當代傑出的男中音，也是當代最受敬重而具創新精神的樂壇明星之一。他的職業演唱生涯中獲獎無數，其中包括葛萊美獎題名、愛迪生獎（荷蘭）、法國唱片大獎、留聲機大獎、古典回聲獎以及坎城古典音樂獎。漢普森還擁有華盛頓惠特沃斯學院、舊金山音樂學院的榮譽博士頭銜，並且是倫敦皇家音樂學院的榮譽成員，也被維也納國家歌劇院授予「室內樂歌手」的頭銜，美國國家藝術協會為了表彰他在音樂教育領域取得的成就而授予他獎章。
國家交響樂團
於1986年為建立一個指標級交響樂團而投下的希望，2005年起成為駐國家音樂廳團隊，2014年4月起改隸國家表演藝術中心，目前已成為頂尖的亞洲樂團。
樂團歷任音樂總監 ∕ 藝術顧問包括許常惠、張大勝、林望傑、簡文彬以及赫比希，自2010年8月起，由呂紹嘉接任音樂總監。近30年來與NSO合作過的知名指揮家有馬捷爾、巴夏、潘德瑞茨基、史瓦茲、羅斯楚波維奇、柯米希奧納、史拉特金、馬利納爵士等。除了精緻音樂會，NSO也製作大型歌劇，更以各種推廣講座音樂會、節慶或戶外音樂會，使NSO的節目成為愛樂大眾樂於參與的活動，形成華人地區古典音樂的新風貌。
共同主辦
呂紹嘉 & 湯瑪斯・漢普森 & NSO (節目異動)
※原訂2020年9月26日（六）19:30於音樂廳舉辦之呂紹嘉 & 湯瑪斯・漢普森 & NSO，節目異動為《世紀交會》，已購票者可持原票券入場，退票方式請詳異動公告。
1946年，斯特拉溫斯基為巴塞爾室內管弦樂團譜寫D大調絃樂協奏曲，全曲三樂章，精巧短小，聲響新穎且充滿動能，時有動聽旋律湧現，被視為新古典主義風格的絕佳作品。
貝多芬的第一號交響曲，承襲海頓、莫札特等人的古典技法，第一樂章和莫札特第41號交響曲相似。同時做了新嘗試，如：讓和聲基礎的低音聲部演奏主題旋律，一改以高音聲部為主的作法，既轉換樂曲氛圍，拓展樂器演奏的可能性，同時讓聽覺效果豐富。
馬勒以音樂深掘人生的光明與黑暗，《年輕旅人之歌》反映苦戀心境，其中〈今早我走過田野〉，明媚田野風光，撫平不了幸福不可得的事實。《少年的魔法號角》裡的〈不再相見〉，刻劃戀人離世的哀痛，〈在塔樓中被逼害者之歌〉談論可貴的自由，〈哨兵的夜歌〉描述夜哨士兵的憂慮。《青年時代之歌》裡的〈在史特拉斯堡的城寨中〉，談論士兵生存條件嚴苛，難以返家。〈起床鼓〉呈現前線鼓手在殺戮現場的動魄驚心。
演前導聆
9月26日 (六) 18:50-19:10 音樂廳三樓大廳
演出曲目
斯特拉溫斯基｜D大調絃樂協奏曲
貝多芬｜第一號C大調交響曲，作品21
馬勒｜歌曲集錦
今早我走過田野，選自《年輕旅人之歌》
不再相見，選自《少年的魔法號角》
在塔樓中被逼害者之歌，選自《少年的魔法號角》
哨兵的夜歌，選自《少年的魔法號角》
在史特拉斯堡的城寨中，選自《青年時代之歌》
起床鼓
演出者介紹
指揮｜呂紹嘉
出身臺灣，為享譽國際樂壇的旅歐名指揮家。自鋼琴啟蒙，後隨陳秋盛研習指揮，繼而赴美印第安那大學及維也納國立音樂院深造。在贏得法國貝桑頌、義大利佩卓地和荷蘭孔德拉辛三大國際指揮大賽首獎後，展開了他在歐洲的指揮生涯。
旅居德國期間先後擔任柏林喜歌劇院首席駐團指揮（1995-1998）、德國柯布倫茲市立歌劇院音樂總監（1998-2001）、德國國家萊茵愛樂交響樂團音樂總監（1998-2004）、德國漢諾威國家歌劇院音樂總監（2001-2006），並於2004年5月獲文化部長頒贈象徵該省文化最高榮譽的Peter Cornelius獎章。
在歌劇的領域中，曾於英國國家歌劇院、雪梨歌劇院等客席登台指揮。歌劇外，呂紹嘉在交響樂指揮的表現也同樣耀眼。近年來合作的交響樂團有：柏林、巴伐利亞廣播、荷蘭皇家音樂大會堂管絃樂團等。在亞洲，與香港管弦樂團、NHK、首爾愛樂，及北京、上海等地的代表性樂團合作演出。自2010年8月起接任NSO 國家交響樂團音樂總監。並於2014-2017兼任南丹麥愛樂交響樂團的首席指揮。
男中音｜湯瑪斯・漢普森
湯瑪士・漢普森是美國當代傑出的男中音，也是當代最受敬重而具創新精神的樂壇明星之一。他的職業演唱生涯中獲獎無數，其中包括葛萊美獎題名、愛迪生獎（荷蘭）、法國唱片大獎、留聲機大獎、古典回聲獎以及坎城古典音樂獎。漢普森還擁有華盛頓惠特沃斯學院、舊金山音樂學院的榮譽博士頭銜，並且是倫敦皇家音樂學院的榮譽成員，也被維也納國家歌劇院授予「室內樂歌手」的頭銜，美國國家藝術協會為了表彰他在音樂教育領域取得的成就而授予他獎章。
國家交響樂團
於1986年為建立一個指標級交響樂團而投下的希望，2005年起成為駐國家音樂廳團隊，2014年4月起改隸國家表演藝術中心，目前已成為頂尖的亞洲樂團。
樂團歷任音樂總監 ∕ 藝術顧問包括許常惠、張大勝、林望傑、簡文彬以及赫比希，自2010年8月起，由呂紹嘉接任音樂總監。近30年來與NSO合作過的知名指揮家有馬捷爾、巴夏、潘德瑞茨基、史瓦茲、羅斯楚波維奇、柯米希奧納、史拉特金、馬利納爵士等。除了精緻音樂會，NSO也製作大型歌劇，更以各種推廣講座音樂會、節慶或戶外音樂會，使NSO的節目成為愛樂大眾樂於參與的活動，形成華人地區古典音樂的新風貌。
共同主辦
