- 節目全長約150分鐘，含中場休息20分鐘
- 遲到觀眾須遵循工作人員指示入場。
- 進入觀眾席區前請完成1922簡訊實聯制、量測體溫、使用酒精消毒，全程請佩戴口罩並依工作人員指示入座。
- 防疫期間，為維護大眾健康，請勿攜帶飲食入場，演出全程除必要飲水外禁止飲食。
- 本活動將全程進行活動拍攝紀錄。
限定優惠
- 2022/1/1(六)起憑2022維也納愛樂新年音樂會FB或IG打卡照，即可在3F服務中心以85折購買貝里尼歌劇《諾瑪》。
（300元(含)以下票級不提供折扣。優惠不可合併使用。）
2022維也納愛樂新年音樂會—全球衛星直播
維也納愛樂每年在維也納舉辦約40場音樂會，其中新年音樂會和仲夏夜露天音樂會（Summer Night Concert Schönbrunn）會在世界多個國家同步直播。樂團每年還會進駐薩爾茲堡音樂節，同時國際的巡演一年超過50場。所有這些活動都彰顯了維也納愛樂樂團作為全球最頂尖樂團的聲望。
2022年將是衛武營連續第14年舉辦維也納愛樂新年音樂會戶外直播，確認將由知名猶太裔鋼琴家暨指揮家丹尼爾．巴倫波因（Daniel BARENBOIM）第三度擔任指揮，目前身兼「柏林國立歌劇院」音樂總監及「柏林國立樂團」的終身首席指揮的巴倫波因，在2022年即將邁入80大壽，延續與維也納愛樂長期的合作，繼2009、2014年後，再次擔任2022維也納愛樂新年音樂會的指揮。
活動時間
2022/1/1(六)
- 16:00 暖場音樂會－异境樂團Spectro 7《愛在無國界》
- 18:00 全球衛星直播
暖場音樂會
异境樂團Spectro 7在2022年的第一天以《愛在無國界》作為主題，用音樂祝福每一個人，希冀可以透過异境樂團文化風格的輸入，與比擬國際高規格的音樂製作，讓民眾可在休閒活動中開拓音樂面向的多元認知，並且提升對於如同迷宮般的探索傳統音樂脈絡，讓傳統藝術音樂不再有界線，開啟音樂新想像，達成音樂無國界之目標。
直播演出曲目
約瑟夫．史特勞斯：《鳳凰》進行曲，作品105*
小約翰．史特勞斯：《鳳凰之翼》，圓舞曲，作品125
約瑟夫．史特勞斯：《女妖》，馬厝卡波卡舞曲，作品248*
小約瑟夫．黑爾梅斯伯格：《小報》，加洛普舞曲，作品4
小約翰．史特勞斯：《晨報》，圓舞曲，作品279
愛德華．史特勞斯：《編年簡史》，快速波卡舞曲，作品128*
-中場休息-
小約翰．史特勞斯：《蝙蝠》序曲
小約翰．史特勞斯：《香檳波卡舞曲》，《音樂玩笑》，作品211
卡爾．米夏埃爾．齊赫：《夜貓子》，圓舞曲，作品466*
小約翰．史特勞斯：《波斯》進行曲，作品289
小約翰．史特勞斯：《一千零一夜》，圓舞曲，作品346
愛德華．史特勞斯：《向布拉格致意》，法式波卡舞曲，作品144
小約瑟夫．黑爾梅斯伯格：《侏儒》，個性小品*
約瑟夫．史特勞斯：《寧芙波卡舞曲》，法式波卡舞曲，作品50*
約瑟夫．史特勞斯：《天體樂聲》，圓舞曲，作品235
*首次於維也納新年音樂會演出之曲目
演出暨製作團隊
全球衛星直播
指揮｜丹尼爾．巴倫波因
樂團｜維也納愛樂
暖場音樂會
樂團｜异境樂團Spectro 7
藝術總監、擊樂、二胡｜吳政君
電子低音琴、擊樂｜葉俊麟
柳琴、中阮、三弦｜陳崇青
電鋼琴、演唱｜周意紋
電子合成器｜林亮宇
爵士鼓、演唱｜張幼欣
吉他、擊樂｜楊易修
藝術家介紹
指揮｜丹尼爾．巴倫波因
 |
©Nikolay_Krusser
知名猶太裔鋼琴家暨指揮家丹尼爾．巴倫波因（Daniel BARENBOIM），目前身兼「柏林國立歌劇院」音樂總監及「柏林國立樂團」終身首席指揮，將在2022年邁入80大壽，並繼2009年、2014年後，於2022年第三度擔任維也納愛樂新年音樂會的指揮。
樂團｜維也納愛樂
若要提到歐洲古典樂的歷史與傳統，與其連結最深的非維也納愛樂樂團莫屬。在其177年的歷史中，這個管弦樂團所經歷的正是世界的音樂史，也在這條道路上發揮了影響力。時至今日，著名的獨奏家和指揮家皆認為樂團獨特傑出的「維也納之聲」在眾多樂團中獨樹一幟。
這個成功的交響樂樂團，成立初衷是致力於以最高的水準完美演奏出維也納古典作曲家的交響曲，特別是貝多芬的作品。此藝術目標能實踐要歸功於皇家宮廷劇院（Vienna Court Opera）樂團音樂家的堅定熱情，他們在1842年決定於日常的歌劇院工作之外獨立演出「愛樂音樂會」，並以純粹的藝術性和創造自主性為原則。一個以自主原則為基礎的音樂會架構於焉產生，其中決策過程的各面向都由音樂家自己掌握。
樂團能演奏出無與倫比的音樂，部分原因也來自於維也納愛樂樂團和國家歌劇院樂團之間的獨特關係。樂團創立的原則之一是，只有歌劇院樂團的音樂家才能加入維也納愛樂樂團。音樂家必須在兩邊的樂團都演出，直到今天，每位愛樂樂團的音樂家都是先在維也納國家歌劇院樂團的試演下開始他們的職業生涯，並且要在三年的等待期之後才有資格成為維也納愛樂樂團的正式團員。
1870年起，維也納的金色大廳（Golden Hall of the Musikverein）即以其獨特的美學和音響效果證明了是維也納愛樂樂團的理想音樂會場地。樂團首次的海外巡迴演出是1900年的巴黎之行，由馬勒指揮（Gustav Mahler）。1922年也是值得紀念的一年，樂團不僅首次在薩爾斯堡音樂節現身，同年也初次到南美海外巡演。這是樂團到全球各大洲活躍巡迴演出的開端，近年來更包括了在德國、日本、美國、以及未來在中國的定期音樂會。
樂團已是眾多獎項的常客，2008年起由勞力士獨家贊助。
維也納愛樂樂團每年在維也納舉辦約40場音樂會，其中新年音樂會和仲夏夜露天音樂會（Summer Night Concert Schönbrunn）會在世界多個國家同步直播。樂團每年還會進駐薩爾斯堡音樂節，同時國際的巡演一年超過50場。所有這些活動都彰顯了維也納愛樂樂團作為全球最頂尖樂團的聲望。
异境樂團Spectro 7
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以跨界詮釋傳統，用創新點綴在地以在地民謠、客家歌曲、南北管戲曲、京劇元素、原住民音樂等傳統音樂為主軸，融入流行、爵士、拉丁、印度、世界音樂等多元曲風，异境樂團用真切動人且具有共感力的原創樂曲，不僅活化富有濃厚人文色彩的古調旋律，重新吟誦出在地音樂獨特之美，更呈現出在地與世界、傳統及現代的對話。
由藝術總監吳政君及六位跨領域音樂好手組成，此種含有雙鋼琴、雙打擊、彈撥樂器、吉他及電貝斯的特殊編制目前在臺灣極為少見。擁有傳統戲曲背景的藝術總監吳政君，不僅是國內最炙手可熱的世界音樂演奏家，更是流行音樂當紅的打擊樂手，合作藝人除了張惠妹、戴佩妮之外，亦是生祥樂隊團員。
團員囊括了西洋古典、現代劇場、國樂、戲曲及流行等各色背景且都會編曲。因其成長經歷均為「跳脫原有學習框架，不斷嘗試各類型音樂領域」，隨著不同編曲的構成，更能自由在不同樂器間轉換，時而加入三弦、板胡或能表現各式音色的鍵盤合成器，讓各自創作出的樂曲能夠碰撞出有趣獨特的火花，打造出异於任何現有曲風之未知奇异之境。
政君以深厚的國樂造詣及演奏經驗，結合各個團員獨特的編曲風格及跨界音樂的融合，期許消除傳統音樂與觀眾的隔閡，跳脫框架並賦予原創新意，希望它與不同類型的音樂風格對話碰撞後，能激發聽眾產生更多的想像及延伸的可能性。
以舞台作為畫布，讓演奏成為體驗與傳統音樂演出不同，异境的舞台表現更加全面地反映在服裝、燈光及觀眾互動等各個面向。
演奏者服裝由知名設計師周裕穎融入書法大師董陽孜跨刀創作的書法元素所設計，搭配細緻的燈光光影效果，展現了書法及音樂上虛實轉換、墨色滿溢及留白頓點間相互呼應的共通性，由視覺輔助引領觀眾進入聽覺氛圍，呈現完整精巧的演出設計美學。
在演奏方面除了有多元的風格編排，這些原創音樂在讓人感到新穎的同時，也能因平易近人的旋律而容易使觀眾產生共鳴，在真切的表演中感受到音樂人對土地的熱愛而動容，异境所呈現在觀眾眼前的，是一片遼闊盛大無邊界的藝術饗宴。
轉播單位
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贊助單位
2022維也納愛樂新年音樂會—全球衛星直播
維也納愛樂每年在維也納舉辦約40場音樂會，其中新年音樂會和仲夏夜露天音樂會（Summer Night Concert Schönbrunn）會在世界多個國家同步直播。樂團每年還會進駐薩爾茲堡音樂節，同時國際的巡演一年超過50場。所有這些活動都彰顯了維也納愛樂樂團作為全球最頂尖樂團的聲望。
2022年將是衛武營連續第14年舉辦維也納愛樂新年音樂會戶外直播，確認將由知名猶太裔鋼琴家暨指揮家丹尼爾．巴倫波因（Daniel BARENBOIM）第三度擔任指揮，目前身兼「柏林國立歌劇院」音樂總監及「柏林國立樂團」的終身首席指揮的巴倫波因，在2022年即將邁入80大壽，延續與維也納愛樂長期的合作，繼2009、2014年後，再次擔任2022維也納愛樂新年音樂會的指揮。
活動時間
2022/1/1(六)
- 16:00 暖場音樂會－异境樂團Spectro 7《愛在無國界》
- 18:00 全球衛星直播
暖場音樂會
异境樂團Spectro 7在2022年的第一天以《愛在無國界》作為主題，用音樂祝福每一個人，希冀可以透過异境樂團文化風格的輸入，與比擬國際高規格的音樂製作，讓民眾可在休閒活動中開拓音樂面向的多元認知，並且提升對於如同迷宮般的探索傳統音樂脈絡，讓傳統藝術音樂不再有界線，開啟音樂新想像，達成音樂無國界之目標。
直播演出曲目
約瑟夫．史特勞斯：《鳳凰》進行曲，作品105*
小約翰．史特勞斯：《鳳凰之翼》，圓舞曲，作品125
約瑟夫．史特勞斯：《女妖》，馬厝卡波卡舞曲，作品248*
小約瑟夫．黑爾梅斯伯格：《小報》，加洛普舞曲，作品4
小約翰．史特勞斯：《晨報》，圓舞曲，作品279
愛德華．史特勞斯：《編年簡史》，快速波卡舞曲，作品128*
-中場休息-
小約翰．史特勞斯：《蝙蝠》序曲
小約翰．史特勞斯：《香檳波卡舞曲》，《音樂玩笑》，作品211
卡爾．米夏埃爾．齊赫：《夜貓子》，圓舞曲，作品466*
小約翰．史特勞斯：《波斯》進行曲，作品289
小約翰．史特勞斯：《一千零一夜》，圓舞曲，作品346
愛德華．史特勞斯：《向布拉格致意》，法式波卡舞曲，作品144
小約瑟夫．黑爾梅斯伯格：《侏儒》，個性小品*
約瑟夫．史特勞斯：《寧芙波卡舞曲》，法式波卡舞曲，作品50*
約瑟夫．史特勞斯：《天體樂聲》，圓舞曲，作品235
*首次於維也納新年音樂會演出之曲目
演出暨製作團隊
全球衛星直播
指揮｜丹尼爾．巴倫波因
樂團｜維也納愛樂
暖場音樂會
樂團｜异境樂團Spectro 7
藝術總監、擊樂、二胡｜吳政君
電子低音琴、擊樂｜葉俊麟
柳琴、中阮、三弦｜陳崇青
電鋼琴、演唱｜周意紋
電子合成器｜林亮宇
爵士鼓、演唱｜張幼欣
吉他、擊樂｜楊易修
藝術家介紹
指揮｜丹尼爾．巴倫波因
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©Nikolay_Krusser
知名猶太裔鋼琴家暨指揮家丹尼爾．巴倫波因（Daniel BARENBOIM），目前身兼「柏林國立歌劇院」音樂總監及「柏林國立樂團」終身首席指揮，將在2022年邁入80大壽，並繼2009年、2014年後，於2022年第三度擔任維也納愛樂新年音樂會的指揮。
樂團｜維也納愛樂
若要提到歐洲古典樂的歷史與傳統，與其連結最深的非維也納愛樂樂團莫屬。在其177年的歷史中，這個管弦樂團所經歷的正是世界的音樂史，也在這條道路上發揮了影響力。時至今日，著名的獨奏家和指揮家皆認為樂團獨特傑出的「維也納之聲」在眾多樂團中獨樹一幟。
這個成功的交響樂樂團，成立初衷是致力於以最高的水準完美演奏出維也納古典作曲家的交響曲，特別是貝多芬的作品。此藝術目標能實踐要歸功於皇家宮廷劇院（Vienna Court Opera）樂團音樂家的堅定熱情，他們在1842年決定於日常的歌劇院工作之外獨立演出「愛樂音樂會」，並以純粹的藝術性和創造自主性為原則。一個以自主原則為基礎的音樂會架構於焉產生，其中決策過程的各面向都由音樂家自己掌握。
樂團能演奏出無與倫比的音樂，部分原因也來自於維也納愛樂樂團和國家歌劇院樂團之間的獨特關係。樂團創立的原則之一是，只有歌劇院樂團的音樂家才能加入維也納愛樂樂團。音樂家必須在兩邊的樂團都演出，直到今天，每位愛樂樂團的音樂家都是先在維也納國家歌劇院樂團的試演下開始他們的職業生涯，並且要在三年的等待期之後才有資格成為維也納愛樂樂團的正式團員。
1870年起，維也納的金色大廳（Golden Hall of the Musikverein）即以其獨特的美學和音響效果證明了是維也納愛樂樂團的理想音樂會場地。樂團首次的海外巡迴演出是1900年的巴黎之行，由馬勒指揮（Gustav Mahler）。1922年也是值得紀念的一年，樂團不僅首次在薩爾斯堡音樂節現身，同年也初次到南美海外巡演。這是樂團到全球各大洲活躍巡迴演出的開端，近年來更包括了在德國、日本、美國、以及未來在中國的定期音樂會。
樂團已是眾多獎項的常客，2008年起由勞力士獨家贊助。
維也納愛樂樂團每年在維也納舉辦約40場音樂會，其中新年音樂會和仲夏夜露天音樂會（Summer Night Concert Schönbrunn）會在世界多個國家同步直播。樂團每年還會進駐薩爾斯堡音樂節，同時國際的巡演一年超過50場。所有這些活動都彰顯了維也納愛樂樂團作為全球最頂尖樂團的聲望。
异境樂團Spectro 7
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以跨界詮釋傳統，用創新點綴在地以在地民謠、客家歌曲、南北管戲曲、京劇元素、原住民音樂等傳統音樂為主軸，融入流行、爵士、拉丁、印度、世界音樂等多元曲風，异境樂團用真切動人且具有共感力的原創樂曲，不僅活化富有濃厚人文色彩的古調旋律，重新吟誦出在地音樂獨特之美，更呈現出在地與世界、傳統及現代的對話。
由藝術總監吳政君及六位跨領域音樂好手組成，此種含有雙鋼琴、雙打擊、彈撥樂器、吉他及電貝斯的特殊編制目前在臺灣極為少見。擁有傳統戲曲背景的藝術總監吳政君，不僅是國內最炙手可熱的世界音樂演奏家，更是流行音樂當紅的打擊樂手，合作藝人除了張惠妹、戴佩妮之外，亦是生祥樂隊團員。
團員囊括了西洋古典、現代劇場、國樂、戲曲及流行等各色背景且都會編曲。因其成長經歷均為「跳脫原有學習框架，不斷嘗試各類型音樂領域」，隨著不同編曲的構成，更能自由在不同樂器間轉換，時而加入三弦、板胡或能表現各式音色的鍵盤合成器，讓各自創作出的樂曲能夠碰撞出有趣獨特的火花，打造出异於任何現有曲風之未知奇异之境。
政君以深厚的國樂造詣及演奏經驗，結合各個團員獨特的編曲風格及跨界音樂的融合，期許消除傳統音樂與觀眾的隔閡，跳脫框架並賦予原創新意，希望它與不同類型的音樂風格對話碰撞後，能激發聽眾產生更多的想像及延伸的可能性。
以舞台作為畫布，讓演奏成為體驗與傳統音樂演出不同，异境的舞台表現更加全面地反映在服裝、燈光及觀眾互動等各個面向。
演奏者服裝由知名設計師周裕穎融入書法大師董陽孜跨刀創作的書法元素所設計，搭配細緻的燈光光影效果，展現了書法及音樂上虛實轉換、墨色滿溢及留白頓點間相互呼應的共通性，由視覺輔助引領觀眾進入聽覺氛圍，呈現完整精巧的演出設計美學。
在演奏方面除了有多元的風格編排，這些原創音樂在讓人感到新穎的同時，也能因平易近人的旋律而容易使觀眾產生共鳴，在真切的表演中感受到音樂人對土地的熱愛而動容，异境所呈現在觀眾眼前的，是一片遼闊盛大無邊界的藝術饗宴。
轉播單位
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